悄悄告訴她

		導演阿莫多瓦說：「女性激發我喜劇的靈感，而男性激發出的是悲劇。」如同以往，浪漫、詭譎、華麗的情感依然是阿莫多瓦電影中的基本要素。
這個劇本的靈感來自於幾個真實事件：第一件是一個美國女性在十六年的昏迷後，奇蹟似的甦醒。第二件發生在羅馬尼亞，一個看守停屍間的年輕警衛，在晚上值班時被一個年輕的女孩屍體吸引，一時衝動被慾望沖昏頭，強佔了年輕女孩的屍體，沒想到，因為劇烈的動作，導致女孩死而復生，但是並不能免除他在法律上「強暴犯」的刑罰，這一則新聞激發了阿莫多瓦相當多的想法，包括了「道德上的矛盾」，同樣地也發生在【悄悄告訴她】的劇情裡。第三件事是在紐約的一個診所內，一個昏迷九年的女孩被發現懷孕了，後來查出是診所內負責抬擔架的小夥子所為，令阿莫多瓦感到驚奇的是：一個腦死的「活死人」也是可以懷有新生命的，還有後來這個女孩並未甦醒，不知道在這樣的狀況下，她是如何分娩的。另外，法國作家寇克托（Cocteau）說：「美麗帶來的結果是痛苦」，阿莫多瓦覺得這句裡的「美麗」指的對象應該是人，而阿莫多瓦本身覺得美是會出現在許多意想不到的情況當中，讓人眼淚不自禁的掉落，所以他說：「眼淚佔據了我們眼睛裡空虛的空間。」淚水表達出的痛苦是多過於喜悅的。阿莫多瓦融合了以上這些事件，完成了【悄悄告訴她】這部電影。很特別的是，在這部電影中間穿插了七分鐘、劇情獨立的默劇─「縮小的情人」，這是項大膽的做法，不過阿莫多瓦很滿意最後的成品，他說：「當初決定要創造出一段默劇，是因為想以側面襯托的手法，表達出班尼諾對阿麗西亞強烈但含蓄的愛，藉由默劇中的男女主角的遭遇，不露骨的暗示發生在阿麗西亞病房的情事，因為這是一個秘密，而我不希望有人發現。」除了溝通、友誼，「孤獨」是阿莫多瓦在這部電影中想表達的另一個主題，他相信孤獨是無處不在的，環繞在電影中的每一個角色身邊；除了主角們的孤寂之外，像片中的女護士默默地暗戀她的同事，這是一種寂寞的愛，還有電視女主持人，最後被孤單地留在螢幕裡，就連鬥牛場上的那頭牛，當莉蒂亞因受傷被送進醫院時，也是孤伶伶的待在鬥牛場上，阿莫多瓦運用了拍攝手法，將孤獨感表達的淋漓盡致，這也是無言的在和觀眾溝通。為了藉語言之外的表達方式，除了默劇外，還運用了歌謠及舞蹈。片中請到了近代出名的巴西詩人兼音樂人蓋坦歐．維羅索（Caetano Veloso）親自獻唱歌謠，透過他的表情，還有他滄桑且富有感情的歌聲，令人為之動容。另外，舞蹈家皮娜包許（Pina Bausch）的舞劇「穆勒咖啡館」及「戰壕」，分別成為電影起頭跟結尾，為電影本身加分不少。阿莫多瓦透露，他在巴塞隆納看「戰壕」的時候，也像劇中的馬可一樣，流下了感動的淚水。所以他把「戰壕」這部舞劇放在電影的結尾，班尼諾的缺席，使得這齣舞劇開始的時候還瀰漫著淡淡的哀傷，但是到後來，剩下一對男女的相遇，將結尾帶入了另一段奇妙際遇的開始。導演覺得拍攝這部影片時遇到的最大困難其實是在剪接部分，因為在電影敘述手法上，時間並不是順著同一個方向流動的，某一個情節常常會因另一段情節的出現打斷，還包括要穿插歌謠、舞蹈及默劇部分，要如何接的巧妙讓阿莫多瓦頭痛了好久。「不論最後是好是壞，剪接就像個能夠帶來驚喜的盒子」阿莫多瓦如是說。他很感激整個劇組的努力，歷經千辛萬苦完成了這部電影。